Антикварний фарфор скло кераміка

Фарфор meissen xviii століття підробки та імітації

19.11.2017

Антикварний фарфор скло кераміка

Історія фарфору Meissen: підробки та імітації порцеляни XVIII століття

«Hausmalerei» — майстерні і піратська продукція

Висока повага, який чинили фарфору Meissen при всіх дворах Європи навіть в найближчий час після його винаходу, з часом привернуло увагу художників по склу та емалі, які зацікавилися можливістю випробувати свою майстерність на новому матеріалі. Вони сподівалися збільшити власні обороти і таким чином зміцнити свій економічний стан особливо при використанні порцеляни з клеймом зі схрещеними шаблями для нанесення свого візерунка, оскільки покупці їх продукції просто зобов’язані були прийняти ці предмети за справжній майсенської фарфор.

За часів Йоганна Фрідріха Беттгера, коли мануфактура ще не могла прикрашати фарфор стійкими фарбами, розпис порцеляни приватними майстернями оцінювалася по достоїнству.

Однак незабаром після того, як Герольдт ввів розпис фарбами на Meissen в 1720 році, мануфактура почала відчувати конкуренцію з боку подібних «Hausmaler» (художників, які розписували Meissen в їх власних майстерень) і з часом ввела заборону на передачу фарфорового білизни (нерозписаних порцеляни) майстерням . Однак Hausmaler’ам вдавалося нелегальним шляхом діставати фарфор з мануфактури. Інші майстри покривали розпис, виконану на мануфактурі, золотом або кольором і розфарбовували ті місця на предмет, на яких була відсутня розпис, в своєму власному стилі або набували білий китайський фарфор для подальшого декорування.

Ось список лише найбільш значних імен «Hausmalerei», які працювали в XVIII столітті.

В Аугсбурзі ювеліри Абрам і Бартоломей Зойтера (Abraham і Bartholomaeus Seuter) присвятили себе позолоті, з 1720х рр. вони доповнювали фарфор в розпису Герольдта срібними кришками і створювали декори, в оригіналі виконувалися в фарбах, в позолоті. У своїх декорах вони зображували фігури китайців на полицях з листя або гірлянд під покровом пальм і хвойних дерев. З боків розташовувалися вази і квітучі кущі. Ніжне сяюче і душевне зображення вигравіровивалі на матовому позолоті за допомогою агатового олівця. Цей малюнок називали «radiert» ( «витравлений»), а така обробка поверхні малюнка по фарфору надавала зображенню жвавість і обсяг.

Йоганн і Сабіна Ауфенверт (Johann і Sabina Aufenwerth) присвятили себе розпису фарбами по майсенської порцеляни.

У Вроцлаві Ігнац Боттенгрюбер (Ignaz Bottengruber) і Ігнац Прайсслер (Ignaz Preissler) були плідними художниками.

Фрідріх Фердинанд Майер (Friedrich Ferdinand Mayer) працював в Pressnitz, в Богемії, відмінні риси його робіт — наявність залізної червоною, марганцевої коричневої і сіро-зеленої фарби в розпису.

Точне місце розташування майстерні Фернер (F.J.Ferner) до сих пір невідомо.

Фарфор meissen xviii століття підробки та імітації

Приватні художники часто відчували ті ж проблеми, що і художники мануфактури: фарби розтікалися, а їх прикріплення до фарфору в 1720-х рр. ще не було досконалим. Лише в 1728 році після модифікування порцелянової суміші і додавання до неї польового шпату фарби для фарфору стали більш яскравими і художники змогли досягти м’якості в малюнку.

Безліч художників з Meissen, серед яких і Йоганн Грігоріус Герольдт, неодноразово звинувачувалися в нелегальній роботі в якості Hausmaler, а деякі навіть були укладені в темницю. Незважаючи на законодавчу заборону, майстерні Hausmalerei розвинулися і оформилися в окремий сегмент розпису по фарфору і часом досягали високого художнього рівня, який перевищував рівень фабричного виробництва.

Багато Марочник російського порцеляни попереджають про підозрілий схожості клейм гарднерівського порцеляни і майсенської порцеляни кінця XVIII століття — періоду Марколіні.

До відкритої підробки на мануфактурі Гарднера справа доходила рідко. Клеймо відрізнялося малюнком або способом нанесення (у Гарднера найчастіше наносилися надглазурні клейма), іноді по-сусідству з рідної гарднерівського маркою G. На гарднерівського фарфор може вказувати простакуватість і площинність зображення, переважання пурпурного кольору, червоно-коричнева відводка краю. У розписі квіткових букетів живописці Гарднера часто використовували п’ять кольорів (фарб) на відміну від майсенської живописців, які практично завжди малювали букети за допомогою семи кольорів. Для майсенської порцеляни характерна соковита, легка живопис, об’ємні квіти, вільна композиція і СЕМИЦВЕТ: два відтінки зеленого, два червоного (пурпур і залізна червона), синій, жовтий і фіолетовий. Відведення краю майсенської порцеляни частіше золоті, на відміну від червоно-коричневих на гарднерівського порцеляні. Якість порцелянової маси також відрізняється: майсенської фарфор періоду Марколіні демонструє стабільно високу якість матеріалу, якість гарднерівського порцеляни — від білого і рівного черепка до черепки з сіруватим відтінком, шорсткості, пухирцями і "мушками".

На мануфактурі Гарднера виконувалися "доробки" втрачених порцелянових предметів до майсенської сервіз. Була запозичена техніка гільошіровкі (оброблення борту, при якій на смужку, як правило, кобальтового кольору наносилися тонкі пунктирні штрихи золотом). Крім синього фону, на фабриці Гарднера використовувався ліловий фон для гільошіровкі.

Гарднер використовував безліч запозичених у Майсен декоративних мотивів для розпису ординарної посуду. Значну роль у налагодженні роботи підмосковній фабрики грали німецькі фахівці.

Джерело: Фарфор Meissen XVIII століття підробки та імітації

Також ви можете прочитати